Christa Cowrie

unomásuno es una gran escuela de fotoperiodismo reconocida en todo el gremio. "La confianza que hay en un reportero gráfico es la de un ser con conocimientos, cultura y que esté informado, porque tiene que traer una foto con peso, con las máximas características de interés para el lector", afirma Christa Cowrie. Fundadora de este diario y de su departamento de Fotografía, actualmente prefiere el área cultural, especialmente la de foto de danza, "porque ahí te obligas a estar listo, emocional y físicamente, para hacer click en el momento preciso", considera.

Su nombre viene de un caracol –cauri—y se lo puso para firmar como fotógrafa personal, "porque mis apellidos de soltera y casada fueron muy difíciles".

Comenzó su actividad profesional hace 22 años, como freelance, en Excélsior, de donde pasó a formar parte del grupo de fundadores de unomásuno.

Así, en los primeros 12 años de vida del diario, cubrió el área de Información General –menos Policía y Deportes--; luego participó en la fundación del suplemento 2001. Actualmente cubre la fuente cultural.

Christa se ha especializado en la fotografía de danza, porque considera que con su trabajo se da un suplemento, un estímulo a la creatividad artística, además de que es un ejercicio para reaccionar en el instante preciso.

Originaria de Alemania y radicada en México desde 1963, dice que esta actividad le ha valido la publicación de su trabajo en pósters, libros y haber montado algunas exposiciones, porque, dice, "nadie se ha querido apasionar tanto como yo".

unomásuno le ha dado muchas satisfacciones, reconoce, porque "estar en un periódico, verlo nacer, participar con él desde un principio ha sido maravilloso".

Y es que el diario ha sido una escuela para ella, donde ha encontrado excelentes amigos que, en lugar de darle algún problema le han dado mayores satisfacciones.

La foto en primera plana de Christa Cowrie lo resumía todo. Al frente se miraba una señora sosteniendo sobre su cabeza un gran letrero manuscrito que decía ¡Queremos agua y demás servicios! Detrás de ella, en segundos, terceros y cuartos planos, como si se tratara de un puñado de masas populares arrancadas de un mural –de esos que decoran las paredes de los edificios públicos –, se advertían varios rostros morenos cortados por otros de semejante tonalidad, pero con rasgos de niño, unos, de mujer adulta, otros, de jóvenes o de ancianos los demás. El efecto de perspectiva era casi perfecto. Lo era también el puñado de masas populares: las había de todas las edades.

Sin embargo, más elocuente que lo anterior eran las expresiones de ira en esos rostros morenos. Desmesurada expresión, se dirá, si se atiende al contenido del letrero en primer plano (¡Queremos agua y demás servicios!), pero no lo es si esta demanda es remitida a una historia de explotación y engaños que conocen los habitantes de pueblos y colonias populares de Tlalpan desde hace décadas. Mismo plazo en que han sido testigos de la construcción abundante de hoteles de paso y residencias de lujo, o de caballerizas particulares, o de Reino Aventura, o el exclusivo Moyers Country Club, o el Casino Pedregal del Ajusco, o el fraccionamiento Tlalpuente, o los Jardines de Xitle o Forest Hills, o Fuentes del Pedregal. Con todo, a juzgar por las evidencias, ha sido en la administración reciente del delegado Ernesto Gonzáles Aragón cuando han arreciado las políticas para reclasificar los usos del suelo en Tlalpan. Beneficiando a los menos, perjudicando a los más. No en balde se pedía la destitución del titular de Tlalpan, que ha sabido combinar sus tareas administrativas con la organización de magnos festivales de caballos y globitos de colores.

No son desmesuradas las expresiones de ira, pues, cuando las dibujan en sus rostros 2 mil colonos plantados codo a codo frente a las oficinas de la delegación Tlalpan. Menos desmesuradas resultan si se les obliga a permanecer en la intemperie por espacio de doce horas, en espera de ser recibidos por el delegado. ¡Doce horas! Allí estuvieron los habitantes de pueblos y colonias populares de Tlalpan desde las 10 de la mañana hasta las 10 de la noche, esperando a ser recibidos por los burócratas. Los mismos que unas horas más tarde ofrecieran una recepción con estudiantinas al candidato del PRI, Miguel de la Madrid. Los mismos que se vieran obligados a traer –acarrear- de otras delegaciones a colonos, taxistas y locatarios de mercados para cumplir con el rito de la consulta popular en el centro de Tlalpan.

En un mitin celebrado al día siguiente del plantón, tuve oportunidad de conocer la opinión de uno de los colonos que había sido encargado de elaborar con otros una evaluación del acto. Su nombre me lo reservo, pero ahí está la foto de Christa Cowrie para dar fe de la veracidad. Decía mi entrevistado que el número de asistentes alcanzó en uno de sus momentos a tres mil colonos provenientes de 16 colonias y pueblos de las partes altas de Tlalpan.

"Decidimos manifestar masivamente nuestro repudio a la política urbana de Tlalpan –dijo-. Estamos cansados ya de promesas y actos represivos contra nuestras familias. Venimos a exigir agua en primer término, por la gravedad del asunto en nuestras colonias y pueblos. Pero también exigimos la instalación definitiva –sin chantaje- de los demás servicios públicos, además de la regularización en la tenencia de la tierra. Nos hemos propuesto detener los desalojos y encontrar soluciones que no terminen por perjudicarnos, como es el caso ahora con los programas de remodelación y reacomodos.

"Si no se nos atiende –decía- exigiremos más tarde la destitución del delegado. (Al término del plantón las autoridades de Tlalpan convinieron por escrito una serie de medidas en relación con los servicios públicos). Reconocemos en las iniciativas del delegado una parte importante de las políticas que nos afectan, y a eso obedece nuestra presión sobre su persona. Pero la nuestra, la de los colonos, no solamente de Tlalpan, es ya una lucha de masas contra los que nos oprimen desde el Estado o desde la impersonalidad de la Banca.

"En Tlalpan no hay propiamente una industrialización de la cual se hayan desprendido las dos clases fundamentales. No obstante, la política urbana nos reprime de la misma manera que sucede en los barrios propiamente obreros. En Tlalpan el origen de la represión urbana es la tierra, luego los servicios públicos. La indefinición de la primera ha dado lugar a derechos creados por parte de los colonos, luego de transcurridos muchos años, pero también ha dado lugar a la intervención del Estado a través de reglamentos, programas de inversión pública y planes de dirigir los procesos de urbanización. Detrás de todo, sin embargo, se encuentra velada una verdadera lucha de clases, entre capitalistas inmobiliarios, Estado y burgueses con residencias de lujo o burdeles, y los demás, que somos colonos, obreros o incluso campesinos todavía".

La foto de Christa Cowrie lo resume todo. Una política urbana represiva y encima doce horas de plantón, encabronan a cualquiera.

Cuando aprieta el gatillo de su cámara fotográfica, Christa Cowrie es implacable. No descansa hasta sentir que la energía y la fuerza de los bailarines que retrata se refleja en sus imágenes. Pocos fotógrafos mexicanos se dedican a la fotografía de danza. La razón, explica Cowrie: es imposible vivir de ello. Hace 24 años, la fotógrafa alemana comenzó a realizar la "radiografía visual" del quehacer dancístico en México. Junto a Patricia Cardona, investigadora del Centro de Investigación, Documentación e Información de la "Danza José Limón" (CENIDI) y aunado a su trabajo como reportera gráfica, Cowrie decidió que era tiempo de hacer un recuento fotográfico de la danza mexicana.

De las imágenes que comenzó a tomar en esos días surge la exposición que se inaugura esta noche, la cual le rinde homenaje a la coreógrafa veracruzana Guillermina Bravo, quien a su ochenta años no ha parado de trabajar con el Ballet Nacional de México (BNM), compañía con la que ha montado 57 coreografías.

Cowrie, cuyas fotografías se pueden apreciar en libros como La nueva cara del bailarín mexicano, de Patricia Cardona, e Historia Oral de Guillermina Bravo, del investigador César Delgado, explica que la exposición intenta compartir con el público los instantes que hacen de la danza un espectáculo mágico.

Al respecto, Patricia Cardona, señala: "Cowrie es una incansable cazadora de secretos dinámicos. El repertorio de expresiones captadas por su cámara es infinito. Pocos fotógrafos del cuerpo en movimiento vuelan a la velocidad del giro como lo hace Christa. Y así le salen fotos: impregnadas de energía, empuje y propulsión. O por el contrario, son confesiones de misterios que sólo la experiencia artística desentraña."

La fotógrafa, dice Cardona, tiene el privilegio de registrar el instante en que la energía de la danza, hecha metáfora, juega en el espacio. Por lo tanto, la exposición es, a su vez, un homenaje a esos instantes apasionados de la vida escénica de Bravo y su ballet.

Así, en la muestra conformada por 50 fotografías no sólo se observa a Guillermina Bravo montando una obra, sino también a los propios bailarines que se lanzan al escenario con piruetas que parecen desafiar la gravedad. Ella misma estudió danza con esta compañía y sabe de la estética del bailarín.

"No se trata de la realización de un registro histórico ni de una cronología de la trayectoria de Guillermina Bravo o del Ballet Nacional de México. Más bien es la selección de los mejores encuentros entre la danza y la lente de la fotógrafa, quien desde 1979 ha registrado la vida y obra de este colectivo. Las 50 fotografías de esta exposición son el resultado de su propia danza interna. Christa reconoce el impulso del bailarín", comenta Cardona.

Por su parte, Cowrie explica que la fotografía que ha practicado por tanto tiempo, la cual centra su atención a la actividad dancística le ha ayudado a entrenarse visualmente. "Se trata de un proceso de entrenamiento visual en el que la emoción siempre está alerta", señala al respecto.

La bruja de la danza

A Guillermina Bravo la han llamado la "Maestra de la danza" o "la Bruja". Es una de las tres únicas personalidades de la danza que han recibido el Premio Nacional de Artes.

Nació un 13 de noviembre de 1920 en Chacaltianguis, Veracruz. Dice que con la danza ha firmado un pacto sellado que sigue dando frutos a sus 80 años. La coreógrafa no piensa en el retiro. Al contrario, piensa continuar.

En una entrevista publicada el año pasado dijo: "Uno no puede retirarse de la danza, porque la danza es uno, vive con uno, es uno mismo".

Su labor como coreógrafa ha sido vasta. En total ha creado 57 obras que ha montado con el Ballet Nacional de México, compañía que ella fundó.

Desde abril de 1991, la autora de El Zanate, Fuerza motriz y Recuerdo de Zapata, entre muchas otras coreografías, llegó a Querétaro para sentar las raíces del Centro Nacional de Danza Contemporánea, que agrupa al Ballet Nacional de México (BNM) y al Colegio Nacional de Danza Contemporánea.

Se le distingue como la introductora en México de las técnicas de la coreógrafa estadounidense Martha Graham de Nueva York, y que todavía utiliza el Ballet Nacional de México.

Ahora, con motivo del 470 aniversario de la Fundación de Querétaro, el ayuntamiento de la ciudad le ha hecho entrega a la maestra Guillermina Bravo de la presea "José Ignacio Ruiz Calado" por su contribución al desarrollo cultural de la entidad.

El Ballet Nacional de México se presentará a partir del jueves próximo en el Palacio de Bellas Artes con una temporada integrada, tanto por las coreografías creadas por la propia Bravo como por creadores como Luis Arreguín y Jaime Blanc. Se trata de una serie de obras que hacen una reflexión en torno a la violencia existente en la sociedad contemporánea.

Milenio Diario, Martes 31 de Julio de 2001.